Действие фильма “Похищенные” разворачивается в Италии в 1800-х годах и основано на реальной истории. Фильм настолько расстраивает, что вы можете подумать, что смотреть его будет невыносимо. Но это оказывается опьяняющим, порой почти ошеломляющим, благодаря идеальному актерскому составу, экономичному и страстному сценарию и режиссуре под руководством 84-летнего соавтора-режиссера Марко Беллоккио, который, возможно, является одним из величайших ныне живущих создателей повествовательных фильмов, но которого обычно таковым не признают.
В 1857 году в Болонье, той части Италии, которая тогда находилась под контролем Папской области, еврейский мальчик по имени Эдгардо Мортара был импульсивно крещен няней своей семьи, подростком-католичкой. К тому времени, когда мальчику исполняется шесть лет, информация о несанкционированной церемонии доходит до местного инквизитора отца Пьера Гаэтано Фелетти (Фабрицио Гифуни). Фелетти посылает полицию забрать мальчика из своей семьи, ссылаясь на политику Папского государства, запрещающую христианам воспитываться у представителей других конфессий. Семье Мортара сказали, что мальчик может остаться с ними, если все в доме (включая шестерых братьев и сестер Эдгардо) обратятся в христианство. Отец Эдгардо Саломоне «Момоло» (Фаусто Руссо Алези) и мать Марианна (Барбара Ронки) выбирают третий, мучительно трудный путь: позволить забрать мальчика и сохранить религиозную и культурную самобытность их семьи, борясь с церковью и государством через судебную систему и газеты в надежде вернуть Эдгардо. к своей родной семье и разрушает все заведение.
Это, казалось бы, невыполнимая задача. Время не на стороне родителей. Действие фильма разворачивается на протяжении шестнадцати лет. Зрители знают не только о том, что колеса правосудия вращаются медленно, если они вообще вращаются, но и о том, что люди — это психологически сложные организмы, которые не всегда поступают так, как хотелось бы или ожидалось, и податливы. Эдгардо воспитывается в окружении папы Пия IX (Паоло Пьеробон), в то время как его семья периодически навещает его. Мы видим, как ребенок растет в новых условиях и приспосабливается к ним (мальчика Эдгардо играет Энеа Сала, а молодого взрослого — Леонардо Мальтезе). После раннего периода эмоционального хаоса, в течение которого Эдгардо чередовал добросовестные попытки приспособиться к своей новой жизни и импульсивные акты бунта/ неприятия (есть также попытка украсть его обратно), он в конце концов становится католиком, причем набожным. (На паре рифмующихся картинок маленький Эдгардо в начале рассказа прячется под юбкой своей матери, чтобы спастись от полиции, а позже прячется под сюртуком священника во время игры в прятки.)
Не так уж много сценариев, более ужасающих по своей сути, чем насильственное разлучение детей с родителями. “Похищенный” усиливает это ощущение насилия, даже если оно мешает семье добиться справедливости. Фильм также поднимает философские вопросы, которые существуют наравне с фундаментальными, но не делают их слишком академичными и не гасят их пыл: что делать, когда похищенный человек говорит, что не хочет, чтобы его спасали? Если вы все равно попытаетесь вырвать его из привычных условий, против его воли, это похищение?
“Kindapped” — это также проницательное исследование власти: как она приобретается, поддерживается и используется, и насколько плохо реагируют те, кто привык владеть ею, после того, как однажды утром проснутся и поймут, что вот-вот потеряют по крайней мере часть того, что у них есть. Нет недостатка в фильмах о том, как могущественные организации разбивают отдельные семьи на куски, а семьи пытаются восстановиться и дать отпор, но лишь немногие недавние примеры демонстрируют динамику угнетения и сопротивления в таких прямых, неденоминационных терминах, как «Похищение». Первые сцены, в которых маленький Эдгардо и его семья общаются с представителями Церкви, расстраивают не только из-за происходящего, но и потому, что представители угнетателей, по большей части, мягкосердечны, а не кричаще жестоки. Иногда кажется, что они почти смущены необходимостью проводить политику, разработанную и внедренную их собственной организацией. Есть правила и законы, понимаете? И им нужно следовать. Без обид. Ничего личного.
Пока это не так: когда представитель еврейской газеты в Болонье получает аудиенцию у папы римского и, по сути, получает предупреждение отказаться от нее, тону и подаче заявлений посетителей уделяется почти столько же внимания, сколько их содержанию. “Понизьте голос и встаньте на колени; вы забыли, в чьем присутствии находитесь?” — предупреждает Папа Римский. Затем он добавляет: “Я мог бы причинить вам очень сильную боль. Я мог бы заставить вас вернуться в вашу нору. Вы помните, когда ворота гетто были закрыты от заката до рассвета, или вы уже забыли?” Когда представители (светской) правовой системы даже слегка переигрывают Фелетти, он получает отпор. “Я хотел бы четко заявить, что решения, суждения Церкви не подчиняются никакому другому органу власти, занимающему более низкое положение”, — предупреждает он судебных чиновников, которые пришли его допрашивать.
В фильме Церковь 19-го века изображена как коррумпированная, жестокая, одержимая жаждой власти организация, которая позиционировала себя как посредника между Богом и отдельными людьми, чтобы сокрушать конкурирующие религии, насаждать патриархат, заставлять большую часть порабощенного населения “жертвовать” им и подчиняться их указам, а также выкачивать деньги. или украсть материальные ценности и недвижимость. (В конце фильма, когда становится ясно, что светское правительство вот-вот обрушится на Папскую область, высшие чины Церкви немедленно начинают обсуждать, где спрятать все накопленные ими сокровища.)
И все же ни один из одетых в костюмы персонажей не ведет себя на экране как плохой парень, подкручивающий усы. Они показаны в основном как бюрократы в отложных воротничках: служащие компании. Иногда кажется, что папа Пий IX вот-вот превратится в особенно вызывающее шипение исключение. Но то, как Пьеробон играет его (с детской непосредственностью и оттенком отвращения к самому себе, что напоминает покойного Яна Холма), создает ощущение, что он не просто испорчен жизнью среди могущественных людей, но и что у него также есть психические проблемы, которые никогда не будут должным образом диагностированы.
Весь этот материал представлен Беллоккио и его соавтором-сценаристом Сюзанной Никкиарелли (которая сама является режиссером) не как хладнокровное исследование, в котором излагаются голые факты, а как нечто большее в духе грандиозной трагической оперы или эпической мелодрамы о кино из более ранних времен, что могло бы быть лучше. были сняты либо в глянцевых черно-белых, либо в ярких цветных тонах, в зависимости от десятилетия. Кинематограф Франческо Ди Джакомо, похоже, был создан по образцу работ старых мастеров, таких как Рембрандт. В том, как освещение от одного источника падает на одежду и лица, есть намек на работу Гордона Уиллиса в трилогии “Крестный отец”. Насыщенная, динамичная оркестровая партитура Фабио Массимо Капогроссо помогает объединить сценарий, который в противном случае мог бы показаться слишком лаконичным или схематичным. Он регулярно напоминает вам о том, на чьей стороне фильм (“похищение, травля и угнетение — это плохо”), даже когда «Похищенный» усложняет своих самых тревожных персонажей — и напоминает вам об этом только потому, что главные действующие лица были сведены к чуть-чуть большему, чем их сюжетные функции в интересах эффективности (продолжительность — два часа с пересадкой) это не значит, что они не являются полноценными людьми.
“Похищенный” может оказаться одним из тех фильмов, которые похожи на старую классику, по образцу которой он явно создан, где в воспоминаниях вы воспринимаете определенных персонажей как богато проработанные творения, с которыми вы провели много времени, но на самом деле им отведено всего несколько минут экранного времени если бы вы сидели в темноте с секундомером. Единственное, что я могу сказать против этого фильма, так это то, что из-за его решимости пройти через все это как можно быстрее и убедительнее, важная часть истории происходит за кадром, а другие части сбивают с толку, и путаница не всегда проясняется (хотя подробности раннего крещения я утаиваю до сцены в зале суда). финал оказывается мастерским ходом; из—за него вся история кажется еще более трагичной — и в то же время абсурдной).
До сих пор это был отличный год для кино, и «Похищенные» — еще одна содержательная и стильная работа, рассказывающая свою историю с непосредственностью и ощутимым чувством гнева, несмотря на то, что в ней представлены работы мастеров прошлого, датируемые десятилетиями, даже столетиями.