Обзор «Дикого робота»: это не «Стальной гигант», хотя история DreamWorks о своенравном дроиде заслуживает внимания

Студия мультсериалов, выпустившая «Шрека» и «Как приручить дракона», отчаянно нуждается в свежем IP, и эта детская адаптация предлагает это, а также радикально новый визуальный подход к компьютерной анимации.

Великолепный компьютерный мультфильм с бьющимся под его гладкой, современной поверхностью человеческим сердцем, « Дикий робот » студии DreamWorks Animation появляется в то время, когда общественность, кажется, больше, чем когда-либо, обеспокоена тем, что искусственный интеллект ее перехитрил. В этом есть некоторая ирония, что фильм, прекрасная сказка о семье избранных, адаптированная по первой книге открытой серии Питера Брауна, не содержит ни одного значимого человеческого персонажа.

Вместо этого «Дикий робот» касается чрезмерно усердного автомата по имени ROZZUM 7134 (или просто «Роз» для краткости), чья личность частично исходит от Люпиты Нионго, а остальное от художников DWA. Вместе с сорежиссером «Как приручить дракона» Крисом Сандерсом они наделяют этого бота — в основном, две сферы, четыре конечности и больше инструментов, чем у швейцарского армейского ножа — материнскими инстинктами и чем-то, что может сойти за душу.

Однако в мире фильма эмоциональная независимость, которая делает Роз уникальной, будет идентифицирована как обуза компанией Universal Dynamics, которая разработала «ее», чтобы помогать платежеспособным клиентам с любой задачей, которая им может потребоваться. По сути, Розим была спроектирована, чтобы угождать людям. Так что же ей делать, когда она терпит крушение на необитаемом острове, где некому служить?

Технически, кусок скалы, где происходит действие «Дикого робота», совсем не необитаемый: он кишит жизнью, от крабов, которые учат Роз взбираться на скалы в первые минуты фильма, до орды злобных енотов, решивших обшарить ее внутренности. Этот отдаленный оазис по сути является одним большим лесом, полным животных, которые с удовольствием съели бы друг друга на ужин.

Хотя она не была создана для обслуживания животных, Роз полна решимости найти кого-то, кому она сможет помочь. «Вам нужно…?» — спрашивает она ракообразное за несколько секунд до того, как чайка схватит его на ужин. (Слишком поздно.) «Вам нужна помощь?» — спрашивает она лиса по имени Финк (Педро Паскаль), который отказывается, но все еще достаточно хитер, чтобы понять, что эта странная машина может быть полезна. В конце концов Роз останавливает свой выбор на гусенке по имени Брайтбилл (Кит Коннор), чье гнездо она раздавила, когда приземлилась, убив его родителей в процессе.

В отличие от большинства семейных мультфильмов, «Дикий робот» относительно несентиментально относится к смерти. Это естественное явление, которое случается достаточно регулярно в дикой природе: «Близость смерти заставляет жизнь гореть еще ярче», — говорит один из самых конфуцианских зверьков острова. Будучи коротышкой, Брайтбилл «никогда не должен был зайти так далеко», — объясняет Длинношей (Билл Найи), старейшина стаи, который рассчитывает, что Роз научит малыша летать.

«ROZZUM всегда выполняет свою задачу», — уверяет механическая няня, чья преданность делу порой немного удушает. Теоретически могла бы быть гораздо более тихая версия «Дикого робота» (в духе «Валл-И»), которая меньше полагается на Нионго и больше на нашу способность считывать эмоции в том, что выглядит как нечто среднее между BB-8 (из «Пробуждения силы») и Baymax (из «Города героев»).

Как оказалось, зрители анимации не чужды роботам, и жаль, что художники-концептуалисты в этом фильме не продвинулись немного дальше, чтобы отличить Роз от всех дроидов, которые были раньше, от потрясающих солдат Лапуты студии Ghibli до прошлогодних примитивных «Снов робота». Вершина этой горы — «Стальной гигант», классика Брэда Берда, практически обойденная вниманием в кинотеатрах, но со временем нашедшая свою аудиторию, чьи лесные локации и осенняя цветовая палитра, очевидно, оказали большое влияние.

Тем не менее, никогда не было анимационного фильма, который бы отражал мир таким образом. Хотя дизайн животных несколько разочаровывает (как и роботы, гуси оставляют желать лучшего, особенно по сравнению с культовыми утконосыми кузенами Даффи и Дональдом), экспрессионистская обстановка может поразить.

Закаты, морские виды и смена времён года предлагают живописное календарное искусство, оживающее, когда динамическая камера Сандерса проносится через эти пространства. Он стремится снимать сцены с почтительнейшего расстояния. Позволяя окружающей среде затмевать своих персонажей, он придаёт вещам слегка космическое ощущение, тонко подчеркивая, насколько подавляющим может быть мир для «дикого» робота и его диких спутников.

Нет никаких гарантий, что хоть одно из этих созданий выживет. На самом деле, некоторые не выживают, а другие теряют части тела (включая Роз, которая полагается на то, что бобр выстрогает ей новую ногу). В какой-то момент, во время суровой зимы, которая следует за отъездом Брайтбилл, Роз предлагает убежище всем оставшимся животным, как хищникам, так и добыче. Ее найденная семья может начать с малого — только с нее, Брайтфилл и Финка — но со временем она охватывает весь остров.

На протяжении всего сюжета он больше склоняется к монтажу, чем к сценам, в которых Сандерс позволяет визуальным эффектам говорить — подстегивая эмоции миграции Брайтбилла оригинальной песней Марен Моррис «Kiss the Sky». Хотя «Дикий робот» едва ли реалистичен, он отличается от многих других фильмов, где мы слышим речь животных, поскольку в этом фильме мы полагаем, что для понимания используется сложный робот-переводчик. Конечно, ее интеллект может быть искусственным, но в конечном итоге именно эмоциональные инстинкты Роз делают ее такой милой.

Комментарии: 0