Обзор «Здравствуй, грусть»: Хлоя Севиньи чувствует себя не на своей роли в женском пересказе романа Франсуазы Саган

Интрига, разворачивающаяся на Ривьере, осталась прежней, но перенесенный из 1950-х годов в наши дни, некогда противоречивый роман кажется странно старомодным.

Версия 1958 года « Bonjour Tristesse » — это все, чего Голливуд, похоже, опасается в наши дни: печально известная подлая, якобы женоненавистническая интерпретация режиссером книги, написанной французской девочкой-подростком и о ней. «Он использовал меня как салфетку, а затем выбросил», — сказала Джин Сиберг о режиссере Отто Премингере. Что ж, доставайте свои носовые платки для более чувствительного (и довольно шикарного) взгляда, который спрашивает: как могла бы выглядеть адаптация «Bonjour Tristesse», если бы слова Франсуазы Саган интерпретировала женщина? А еще лучше, как бы это ощущалось?

Писатель и режиссер Дурга Чу-Бос , родившаяся в Монреале , предлагает импрессионистский пересказ, подчеркивая тактильные детали: то, как солнце Лазурного берега касается кожи, облегчение от сидения перед открытым холодильником в жаркую летнюю ночь, запах отцовского лосьона после бритья. Хотя и многообещающий, привлекательный, но в конечном счете пустой дебют Чу-Бос предлагает зрителям опосредованный отпуск на юге Франции, в котором яркие чувственные воспоминания сопровождаются словами, слишком красноречивыми, чтобы возникнуть в голове 19-летнего юноши.

У Чу-Боуза более щедрое представление о том, что мотивирует Сесиль, которую в предыдущем фильме играла Сиберг, а теперь Лили МакИнерни, вмешиваться в личную жизнь отца. Но все это так неопределенно — и так странно неверно распределено — что новый фильм обойдёт стороной, найдёт несколько поклонников, а затем канет в Лету, не сделав ничего, чтобы заменить версию Премингера.

Отца Сесиль играет Клаас Банг (из «Квадрата»), чей Рэймонд, как всегда, лих, привозя Сесиль и свою последнюю пассию, Эльзу (Наилия Харзун), в дом отдыха на Французской Ривьере. Сесиль принимает распутные манеры своего овдовевшего отца, но чувствует угрозу, когда он приглашает — и почти сразу же делает предложение — одну из старых подруг ее матери, Энн ( Хлоя Севиньи ). Ничто в Энн не соответствует типу отца, и Севиньи не делает никаких попыток убедить нас в обратном. Взяв за основу страницу из «Ловушки для родителей» (или, возможно, классическую комедию Шекспира), Сесиль вынашивает план, как их разлучить.

В более раннем фильме Сиберг смотрит в зеркало, изучая отражение ревнивой блондинки с короткой стрижкой, которая позже сыграет главную роль в фильме Жана-Люка Годара «На последнем дыхании», и говорит: «Это не ее вина, что он больше тебя не любит. Это твоя вина. Ты избалованная. И своенравная. И высокомерная. И ленивая». Хотя Чу-Боз не отпускает Сесиль легко, она сопротивляется такому упрощенному психологическому прочтению, приглашая нас идентифицировать себя с подростком, чтобы это неудачное лето в конечном итоге показалось более личным, как будто ее сожаления и ее воспоминания были нашими собственными.

Так много фильма уходит на простое расслабление в моменты, которые, какими бы ленивыми они ни казались, были тщательно обрамлены (талантливым оператором Максимилианом Питтнером), чтобы вызвать самое модное чувство скуки: Сесиль выводит секретные послания на голой спине своего парня или дремлет в низком горчично-желтом кресле. Даже то, как она намазывает маслом тост, запоминается.

Некоторые наверняка вспомнят работу Софии Копполы, которая, как и Чу-Боз, фокусируется на ощущениях, которые другие режиссеры считают неуловимыми. Здесь также есть отголоски «Назови меня своим именем» — и в подростковой страсти Сесиль, и в более взрослой интерпретации ее действий. Но наиболее уместной отсылкой кажется «Бассейн» Жака Дере, где Ален Делон и Роми Шнайдер нежатся у бассейна примерно через десять лет после фильма Премингера.

Без всякой веской причины — и множества плохих — Чу-Боз помещает свою версию в ближайшее настоящее (в какой-то момент Рэймонд приказывает Сесиль выбросить свой iPhone в море). Это необъяснимым образом отвергает сексуальную революцию, которую предвосхитил роман Саган. Вместо того чтобы опережать свое время, исходный материал теперь кажется устаревшим, а почти целомудренный флирт Сесиль с Сирилом (Алеша Шнайдер) скандален только своей маловероятной сдержанностью.

Если отбросить современные указатели, «Bonjour Tristesse» звучит как произведение настроения середины века — стильный оазис современной жизни, наполненный безразличным поведением и ретро-деталями. От цветных плиток, которые появляются под начальными титрами (невозможно конкурировать с теми, которые разработал Сол Бассом для оригинала), до классической моды и автомобилей (Севиньи носит шарф на голове, а МакИнерни демонстрирует несколько винтажных купальников), похоже, что он не понимает, что представляет собой Энн.

Зачем выбирать икону контркультуры вроде Севиньи в качестве суровой космополитичной ругани? Это немного резкий выбор, как когда Лука Гуаданьино ввел Тильду Суинтон в свой ремейк «La Piscine». Влюбленные в таких уникальных и смелых звезд, их режиссеры не понимают, насколько неуместными они кажутся в этом контексте или как их присутствие отвлекает от предполагаемой трагедии их фильмов.

Комментарии: 0