Посмотрев «ДИКОГО РОБОТА», я решил стиснуть зубы и посмотреть в 2024 году другой анимационный фильм об автоматонах — «ТРАНСФОРМЕРЫ ОДИН», первый полнометражный мультфильм о трансформерах , показанный в кинотеатрах после знаменательного фильма 1986 года «ТРАНСФОРМЕРЫ: ФИЛЬМ» .
Может показаться странным, что я не хотел смотреть это в кинотеатре, потому что вот фильмы о Трансформерах, которые я все же посмотрел на большом экране, часто в 3D и/или IMAX: ТРАНСФОРМЕРЫ , ТРАНСФОРМЕРЫ: МЕСТЬ ПАДШИХ , ТРАНСФОРМЕРЫ: ТЕМНАЯ ЧАСТЬ ЛУНЫ , ТРАНСФОРМЕРЫ: ЭПОХА ВЫМЕРЗАНИЯ , ТРАНСФОРМЕРЫ: ПОСЛЕДНИЙ РЫЦАРЬ , БАМБЛБИ и ТРАНСФОРМЕРЫ: ВОССТАНОВЛЕНИЕ ЗВЕРЕЙ . Совершенно верно, все семь из них с живыми актерами, хотя только предпоследний я считаю действительно хорошим фильмом . Остальные я в основном нахожу просто завораживающе безумными, но я научился получать удовольствие от их просмотра. Я начинал как их враг, но позже присоединился к ним, как Скайфайр. Как и у многих других людей моего поколения, в детстве в моем мозгу запечатлелся мультфильм «Трансформеры» и связанные с ним игрушки, и эта концепция до сих пор меня притягивает, даже если я не считаю ее святой.
Мой период ожидания TRANSFORMERS ONE начался с того момента, как я впервые прочитал, что Industrial Light and Magic работают над анимированным приквелом Transformers, и до нескольких мгновений после выхода первого трейлера. ILM не являются частью анимационного истеблишмента, единственный раз, когда они это сделали, это был визуально инновационный фильм Гора Вербински RANGO, поэтому я представлял себе очень серьезный, хромированный фэнтезийный эпос, который действительно выделялся бы среди американских анимационных фильмов. Мне и в голову не приходило, что они просто втиснут его в ту же форму, что и все остальные компьютерные анимационные фильмы, которые они делают сейчас. Да, они являются приквел-версией тех персонажей, которые вы помните, но теперь они милые, они отчаянно размахивают руками при каждом слове, вылетающем из их уст, которых много, потому что теперь они смешные, понимаете! Они не говорят всерьёз, они такие же, как вы и я, они нервные и неловкие, и они говорят смешные вещи туда-сюда. Они даже делают пистолеты с пальцами. Не раз! Все популярные виды юмора, которые вы любите и знаете, мы собрали для вас в TRANSFORMERS ONE!
Было время в истории американских анимационных фильмов, когда большинство из них были от Disney или кого-то, кто пытался быть Disney, и я боялся, что у них всегда должен быть комический персонаж. Остроумный дракон, шутовская летучая мышь или пукающая горгулья, которая появляется и делает смешные вещи некоторое время. Теперь это касается каждого персонажа. В этом фильме даже злодей разговаривает шутками из ситкома в большинстве своих сцен. Вот как они это делают сейчас: это шутки на некоторое время, но затем они становятся серьезными. Затем больше шуток, чем серьезных. Это стиль в наши дни.
Я считаю, что моя инстинктивная реакция на трейлер была правильной, это трусливый способ сделать это, и то, что я себе представлял, было бы лучше. Но я здесь, чтобы сделать обзор фильма, который они на самом деле сделали, который довольно развлекателен для того, чем он является, и, похоже, больше ценится другими, чем мной.
Всеобъемлющая защита и нападение на фильмы о Трансформерах заключается в том, что они основаны только на игрушках, так чего вы ожидали? Это правда, мы имеем дело с ситуацией, когда две разные японские линии игрушек были импортированы в США, персонажи и мифология были реверсивно переработаны, чтобы сделать комикс и мультфильм для их продвижения, и они выросли в продолжающуюся франшизу с почти 30 отдельными сериями в общей сложности более 1200 эпизодов за последние 40 лет. И теперь они снимают фильмы, опираясь на концепции из этих работ и пытаясь переосмыслить их во что-то новое, захватывающее или достойное фильма. Лично я не думаю, что это слишком отличается от импровизации на тему сказки или комикса или классического романа или проверенной и верной жанровой формулы. Это повествование. Я считаю, что эти кинематографисты делают это добросовестно, а не просто цинично вываливают какую-то чушь, поэтому мы должны уважать их, признавая, где они выходят за рамки просто рекламы игрушек, а где нет. (Кроме того, режиссер Джош Кули снял «ИСТОРИЮ ИГРУШЕК 4», так что он не противник игрушек.)
Это история Ориона Пакса (Крис Хемсворт, ремейк RED DAWN) и D-16 (Брайан Тайри Генри, ремейк CHILD’S PLAY ), которые однажды станут героическим лидером автоботов Оптимусом Праймом и злым лидером десептиконов Мегатроном. В это время они лучшие друзья и обычные придурки, работающие на дерьмовой работе в шахтах Энергона в Иаконе. Их босс Дарквинг (Айзек Синглтон-младший, КУЛАК ВОИНА) ненавидит их, как и их руководитель Элита-1 (Скарлетт Йоханссон, СЕВЕР ), которую из-за них понижают в должности. D всегда приходится прикрывать различные махинации Ориона, некоторые из которых связаны с его несбыточной мечтой найти решение кризиса Энергона.
Видите ли, Энергон свободно текал на Кибертроне, пока богоподобные Праймы не были убиты, а Матрица Лидерства не исчезла. Теперь низший класс должен посвятить свои жизни его добыче. Лидер Кибертрона Сентинел Прайм (Джон Хэмм, ЗАПРЕЩЕННЫЙ УБОР ) возвращается с пустыми руками из экспедиции на поверхность, чтобы найти Матрицу, но люди все еще любят его, и он объявляет большую гонку. Шахтерам не разрешают соревноваться, потому что у них нет шестеренок, которые дают им возможность превращаться в транспортные средства, но Орион обманом заставляет D присоединиться к нему в гонке, надев реактивные ранцы. Это заканчивается унижением, но только после того, как он вдохновляет своих товарищей-шахтеров, подобравшись очень близко. Это такой большой культурный момент Кибертрона, что сам Сентинел Прайм приходит и хвалит их, но Дарквинг все равно переводит их на уровень сжигания мусора, чтобы работать с чудаком по имени B-127 (Киган-Майкл Ки, ХИЩНИК ), в котором мы узнаем Бамблби.
Копание в мусоре только подогревает одержимость Ориона; он находит подсказку, которая приводит его, D, B и Элиту на поезде на поверхность, чтобы обнаружить останки Праймов и раскрыть секрет, который меняет все, милостиво перенося это в фильм, который вы ожидаете с мелодрамой и битвами роботов и всем остальным. Среди страшных бойцов есть похожие на ракообразных Квинтессоны, с которыми Кибертрон воюет, и паукообразная приспешница Сентинеля Эйрахнид (Ванесса Лигуори).
Это довольно крутая обстановка. Части Кибертрона, где все живут, напомнили мне Корусант из АТАКИ КЛОНОВ , в то время как поверхность напомнила мне МАШИНЫ , потому что наряду с движущимися камнями и растениями там есть роботизированные антилопы. Мне это нравится. Для этих живых машин это, должно быть, самое прекрасное или самое ужасное, что они когда-либо видели.
Авторство сценария приписывают Эрику Пирсону ( ТОР: РАГНАРЕК , ГОДЗИЛЛА ПРОТИВ КОНГА ) и Эндрю Барреру и Габриэлю Феррари (ЧЕЛОВЕК-МУРАВЕЙ И ОСА, УМЕРЕТЬ В ПЕРЕСТРЕЛКЕ), сюжет Баррера и Феррари. Да, я поискал, и Габриэль Феррари — это настоящий автомобиль Ferrari, который обрел разум и занялся написанием сценариев. Молодец он. Это наименее удивительно в мире, что все они работали над фильмами Marvel, и я не имею в виду это как оценку качества. Просто это тот же подход, к лучшему и/или к худшему.
Извините, что продолжаю это повторять, но я действительно ненавижу это современное предположение, что нельзя просто сделать персонажа крутым в фильме, нужно сделать его неловким и чокнутым, как чувак, которого вы знаете. Они должны запинаться в своих словах и позориться, и, что хуже всего, они всегда должны быть суперфанатами чего-то. Орион и Ди боготворят Праймов и у них есть постеры с ними. Первый логотип десептиконов Мегатрона на самом деле является наклейкой ограниченного тиража логотипа его героя, поэтому он носит его как какую-то фанатскую фигню.
По моему мнению, не было никакой необходимости, чтобы сообщество ботаников чувствовало себя более представленным Мегатроном. Бывают моменты, когда хорошо сделать своих персонажей приземленными и понятными, но история о злом роботе-стрелке с планеты машин — не тот случай. Я призываю к мораторию минимум на 22 года на это клише «герои фильмов — такие же возбудимые фанаты, как и вы, гребаные придурки».
Я бы также попросил временно отказаться от идеи, что нельзя снять фильм, где герой просто делает кучу крутых вещей, потому что это круто, и мы хотим видеть, как он делает крутые вещи. Немыслимо, что в наши дни мы все еще чувствуем себя скованными Протоколами Уидона, в которых моменты крутизны сначала должны быть заработаны серией банальных фальшивых выходов, когда кажется, что что-то крутое должно произойти, но затем — скрип пластинки, пердеж подмышкой, сумасшедший тромбон — на самом деле это готово для банальной шутки. Например, когда Оптимус в первый раз говорит свою коронную фразу «Выкатись», он говорит ее слишком тихо, и его никто не слышит. В первый раз, когда они собираются трансформироваться, они бегут прямо со скалы. Во второй раз, когда они пытаются, Оптимус очень воодушевляется, кричит «Работает!», но затем его голова застревает перевернутой внутри его тела, поэтому он бегает без головы, крича «Моя голова! Моя голова!»
Я имею в виду, что мне тоже нравятся шутки, но начинаешь скучать по искренности после двух-трех десятилетий, когда все слишком боялись что-либо сделать с серьезным лицом. Боишься, что кто-то сочтет это глупостью? Перестань беспокоиться о том, что думают эти придурки. Осмелься быть глупым, как пел когда-то трубадур.
Киган-Майкл Ки заставил меня смеяться своими шутками о «руках-ножах». Думаю, им стоило просто позволить ему быть смешным и снять более серьезный фильм о нем. Может, Дисней был прав с самого начала. Мне жаль, что я не поверил тебе тогда, Дисней.
Я уверен, что я слишком пурист, но клянусь, я пришел к этому не как фанатик Трансформеров , а как фанат анимации. Я раздражаюсь из-за того, что я считаю халтурными традициями анимации – позами и выражениями, основанными больше на клише из предыдущих мультфильмов, чем на наблюдаемом человеческом поведении. Я ненавижу инстинкт переоценивать каждый отдельный жест вместо того, чтобы дать настоящую актерскую игру. Я скорблю о неспособности этого фильма увидеть менее человеческие дизайны персонажей как интересную задачу для аниматоров, вместо этого решив дать всем большие глаза и рты, как дошкольные версии игрушек (которые и так были для маленьких детей!). Я думаю, что эта постановка была редкой возможностью использовать «IP» как оправдание, чтобы сделать фильм совершенно не похожий на то, что делают Pixar, DreamWorks и т. д. Вместо этого они следовали формуле, и что это им дало? Сомневаюсь, что более странная версия потеряла бы больше денег.
Но позвольте мне переключить передачу (вы поняли?) и сосредоточиться на том, что мне понравилось. Во-первых, есть хорошая музыка Брайана Тайлера ( SIX STRING SAMURAI , BUBBA HO-TEP ), которая действительно относится к фильму как к серьезному, эпическому приключению, и в отличие от трейлера, в самом фильме не используются сумасшедшие игольные дропы. Единственная песня — ужасная песня Quavo, Ty Dolla $ign и Are We Dreaming, но она в финальных титрах, и, возможно, взрослые версии детей, которые смотрят его сейчас, когда-нибудь посчитают его забавным, как мы считаем «You Got the Touch».
Один из вариантов, который добавляет фильму столь необходимый вес, — это кастинг Лоренса Фишберна ( CHERRY 2000 ) на роль Прайма по имени Альфа Трион, который в начале ведет мифологическое повествование, а позже появляется как очень серьезный персонаж, который переводит этот легкий смех в режим драмы. Он звучит как Морфеус, и он как бы и есть Морфеус, потому что он одновременно показывает им, что вся их реальность — ложь, и вдохновляет их верить в то, что у них есть потенциал и они поднимутся. Назовите это банальностью, но мне понравилась идея о том, что у низших классов при рождении были удалены шестеренки, которые позволяют им трансформироваться, но «Трансформера определяет не шестеренка в его груди, а искра, которая находится в его ядре. Искра, которая дает вам волю сделать свой мир лучше». Он называет силу трансформации «способностью изменить свой мир». Крутая игрушечная штучка становится вдохновляющей метафорой жизни.
Позже в фильме мы встречаем группу под названием High Guard, некоторые из которых являются оригинальными персонажами Transformers , уже со знакомыми именами и формами. Их возглавляет Старскрим, реактивный самолет, которого мы знаем как ревнивого второго по команде Мегатрона. Было забавно выбрать Стива Бушеми ( FINAL FANTASY: THE SPIRITS WITHIN ) в качестве его голоса — он делает более тонкую версию фирменного нытья Старскрима. Также это воссоединение GHOST WORLD с Йоханссон.
Я не совсем понимаю, зачем Оптимусу и Мегатрону предыстория Оби-Вана и Энакина, и по большей части я не верю, что разочарование в том, что его герой лжец, достаточно, чтобы превратить D из приятного лучшего друга в убийственного лидера военизированной группировки. Он внезапно начинает говорить о кровавой мести, а Орион обеспокоенно смотрит на него и говорит: «Эй, приятель, ты немного замолчал. С тобой все в порядке?» Но я действительно думаю, что сцена, где D вступает в драку со Старскримом и в итоге захватывает его фракцию, довольно крутая. И на бумаге мне нравится идея, что он превращается из чопорного последователя правил в злодея. Я думаю, это имеет смысл. Он слепо следует системе, а затем, когда понимает, что система отстой, он хочет захватить ее, а не исправить. Определенно есть такие парни, просто они обычно не такие приятные, как Брайан Тайри Генри.
Я отдаю должное идее, заложенной в этот сценарий. Мне нравится идея Кибертрона как несправедливого мира, где рабочие насильно лишены своего потенциала в жизни, с ними ужасно обращаются (включая избиения на работе), наказывают переводом на все более низкие уровни (они считали, что их всего 40, пока их не перевели на уровень 50). И все они почитают своего лидера Сентинела Прайма, не подозревая, что он фальшивый, который продал ресурсы своей планеты (которые они добывают всю свою жизнь) в обмен на власть. Но Орион, чье новое имя Оптимус, как говорят, произошло от его оптимизма, нарушает протоколы, чтобы найти «Матрицу лидерства», которая изменит весь мир (и, между прочим, устранит необходимость в его жалкой работе). Это делает его легендарным героем по многим причинам, помимо его призывов к сплочению, лазерной стрельбы и крутого дизайна.
Однако фильм, похоже, не совсем осознает, насколько следование указанию слогана «увидеть происхождение» превращает всю сагу в удручающую трагедию, и не только потому, что двое друзей восстали друг против друга. Этот рабочий беспилотник-нарушитель Орион нарушил правила, бросил вызов угнетению и благодаря своему уникальному видению и упорству изменил ход истории для всего Кибертрона, но его наградой стало то, что он проведет остаток своей жизни, безрадостно ведя бесконечную партизанскую войну. В ОДНОМ я был счастлив, когда он начал превращаться в Оптимуса, которого мы знаем, становясь более серьезным и стоическим, но теперь я чувствую себя немного виноватым за это. По крайней мере, когда он был шахтером, он находил время бездельничать и преследовать внешние интересы. Никогда больше. Жизнь — это не что иное, как война и речи, чтобы вдохновить на еще большую войну. Признаюсь, я бы посмотрел ТРАНСФОРМЕРОВ ДВА, но, может быть, хорошо, что ОДИН провалился. Это единственный способ для них обрести мир.