Обзор «Сьюзи»: великолепная Микаэла Уоткинс сдержанно рассказывает о родственных душах и семейной любви
Чарли Гиллеспи — настоящее открытие в теплой драме Линси Стюарт и Дэйна Кларка о пустом гнезде, которая передаёт дух великолепного независимого кино Николь Холофсенер.
Если бы вы пошли на обаятельную « Suze » вслепую, вас простили бы за то, что вы подумали, что искренняя и часто очень смешная маленькая жемчужина сорежиссеров Линси Стюарт и Дейна Кларка была каким-то недооцененным фильмом Николь Холофсенер, наконец-то получившим свое. «Suze» благословлен тем же живым вниманием к деталям и подлинной драмой, основанной на персонажах, которые делают работу режиссера «Lovely & Amazing» такой соотносимой и навязчиво пересматриваемой. Таким образом, это умный и эмоционально погружающий фильм-утешение, в котором вы получаете счастье с печальной стороной так же, как часто разворачивается беспорядок нашей собственной жизни, со смехом и слезами, поданными как пара в пакете.
Это качество пронизывает фильм с самого начала, когда блаженные стоны пары во время секса заполняют темный экран, переходя в страдальческое лицо Сьюзен (блестящая Микаэла Уоткинс ), столкнувшейся со зрелищем пугающей пары любовников за кадром: она застает своего мужа Алана (Сэнди Джобин-Биванс), у которого роман с его инструктором по гольфу Хасинтой (Сорика Вульф). Возможно, хуже измены — громкие обмены «Я люблю тебя» между парой, которые ясно дают понять, что брак Сьюзен окончен.
Проходит пять лет, и теперь мать-одиночка готовится к выпускному своей дерзкой дочери Брук (Сара Вайсгласс) в старшей школе. Брук собирается поступать в колледж, что женщина, которая ее воспитала, воспринимает не очень хорошо. Добавляет стресса к ограниченному времени, которое они проводят вместе, их частый гость Гейдж (мгновенно любимый Чарли Гиллеспи, секретное оружие фильма), глуповато позитивный парень Брук. Умиляясь, забывчивый Гейдж настаивает на том, чтобы называть Сьюзен «Сьюз», несмотря на ее протесты, и часто ведет себя как ребенок во взрослой форме.
С теплотой и мудростью Кларк и Стюарт пронизывают свою историю бесчисленными богатыми подсказками о психике этой скромной группы людей. Пораженная новой главой своей жизни в качестве женщины в период менопаузы с дочерью-студенткой и скучной работой среднего звена, Сьюзен, несомненно, заботливая мать, но та, которая часто ошибается в сторону созависимости. Уоткинс деликатно изображает Сьюзен как женщину, приближающуюся к 50 годам, чье существование застряло в колее, заставляя вас задуматься, спрашивал ли ее кто-нибудь в последнее время, чего она хочет в жизни.
Пока это происходит, резкая и независимая Брук постепенно раскрывает свое эгоцентричное мировоззрение, посредством которого она манипулирует своей матерью и пользуется благосклонностью Гейджа. Она оказывается настолько эгоистичной, что все, кроме ее матери, кажется, знают, что она переедет в Монреаль учиться в колледже, а не останется дома, как обсуждалось ранее. Больше, чем предстоящий отъезд дочери, сердце Сьюзен разбивает то, что ее оставил в неведении человек, с которым она должна была быть самой близкой, и унижение перед Аланом и Хасинтой, которые теперь женаты и более осведомлены о планах Брук.
Уоткинс утонченно и тонко управляет ухабистым путешествием Сьюзен, которое ностальгически и дерзко сочетается с песней Roxette «It Must Have Been Love». (Лучшее использование песни в фильме — ирония судьбы.) Но более удивительным восторгом «Сьюз» является Джиллеспи и то, что он делает с безобидным чрезмерно восторженным Гейджем. По замыслу Гейдж — беззаботный неудачник (его даже можно назвать неудачником) с преувеличенными жестами и присутствием — не совсем тот, кого Сьюзен хотела бы видеть у своей дочери. Но то, что могло бы стать смехотворной карикатурой в руках менее талантливого актера, становится все более сложным человеком в руках Джиллеспи. В том, как он играет Гейджа, есть что-то настолько честное и добродушное, что вы всегда замечаете намек на настоящую грусть в его чрезвычайном ликовании и что-то обезоруживающе милое под раздражающим избытком, который источает его аура.
Не совсем непредсказуемо, что внезапно оставшиеся одни Сьюз и жестоко брошенный Гейдж, оба покинутые Брук, станут случайными друзьями и союзниками, медленно выстраивая семейную связь, пока Брук усваивает урок или два. Но Кларк и Стюарт все равно умудряются дать нам что-то неожиданное в этой сюжетной линии, отодвигая милые вещи на задний план на некоторое время, чтобы отдать приоритет более жестким темам вокруг психических заболеваний, родительского пренебрежения, взросления женственности и того, как избранные семьи служат системой поддержки, когда дела идут плохо. В этом квесте мы встречаем невнимательных родителей Гейджа, а также романтический интерес, который неожиданно входит в жизнь Сьюзен. Но эти персонажи только еще больше обусловливают необходимость связи Гейджа и Сьюза, подобной матери и сыну, в жестоком мире, полном нерадивых игроков.
«Сьюз» — это в конечном итоге фильм о людях, которые заслуживают лучшего, чем те, кто заставил их забыть о своей ценности. В конце нет большого откровения, кроме того, что у всех нас есть что-то, что мы можем внести в исцеление и рост друг друга. Это напоминание кажется тонизирующим в эти дни.