Обзор фильма «Крысы!»: абсурдный пригородный кошмар предполагает, что комический сюрреализм также популярнее в Техасе
Если отбросить в сторону примитивные импульсы, первую полнометражку Максвелла Налевански и Карла Фрая спасают общая непредсказуемость и изысканный стиль «сделай сам».
Тот же привлекательный анархический, пахнущий панком штамм инди-комедии, который сделал культовыми фаворитами «Конфискатор» и более поздний «Ужин в Америке», также отмечает территорию для « Крыс! » Дебютный фильм Максвелла Налевански и Карла Фрая — это продолжительная глупость, чье бессмысленное развитие оценивается выше за энергию и отношение, чем за остроумие, не говоря уже о содержании. По правде говоря, юмор здесь часто находится на довольно грубом уровне, который мог бы вызвать лишь закатывание глаз, если бы с ним обращались менее искусно. Но дуэт сценариста и режиссера придает всему этому определенную невозмутимость, которая развлекает, даже когда материал не слишком вдохновен. В лучшем случае, часто приправленная радостно беспричинной кровью, эта очень высокая техасская история торгует своего рода язвительным абсурдом, который, вероятно, оставит достаточно пресыщенных зрителей в истерике. Yellow Veil открыла его на ограниченных экранах кинотеатров США 28 февраля, а цифровой релиз последует за 11 марта.
Тот же привлекательный анархический, пахнущий панком штамм инди-комедии, который сделал культовыми фаворитами «Конфискатор» и более поздний «Ужин в Америке», также отмечает территорию для « Крыс! » Дебютный фильм Максвелла Налевански и Карла Фрая — это продолжительная глупость, чье бессмысленное развитие оценивается выше за энергию и отношение, чем за остроумие, не говоря уже о содержании. По правде говоря, юмор здесь часто находится на довольно грубом уровне, который мог бы вызвать лишь закатывание глаз, если бы с ним обращались менее искусно. Но дуэт сценариста и режиссера придает всему этому определенную невозмутимость, которая развлекает, даже когда материал не слишком вдохновен. В лучшем случае, часто приправленная радостно беспричинной кровью, эта очень высокая техасская история торгует своего рода язвительным абсурдом, который, вероятно, оставит достаточно пресыщенных зрителей в истерике. Yellow Veil открыла его на ограниченных экранах кинотеатров США 28 февраля, а цифровой релиз последует за 11 марта.
Некоторые из этих поворотов довольно напряженные, лучше всего работают, когда их делают короткими. Чем дольше их исполнители получают удовольствие, тем больше мы понимаем, что уровень социальной сатиры здесь довольно базовый. В роли злодейки-офицера Дуфи, которая становится психопаткой, Плоегер сразу же набирает обороты до 11, оставляя ее выступление некуда деться, кроме как выше той же «вершины».
Часто грубые и непристойные диалоги крутятся, выглядя скорее ребячливо, чем возмутительно. (Есть странная хорошая фраза, как когда Рафаэль объясняет Бернадетт всеобщий хаос словами: «Я вообще-то никого из этих людей не знаю. Это просто мои… обстоятельства».) Некоторые нелогичное заключение так и не доходит до цели, например, эпидемия отрубленных рук, обсуждаемая только так, как если бы это слово произносилось как «Ганс». Несколько отступлений так себе, как музыкальный клип рэпера и участника съемочной группы Ka5sh на песню «I Love Selling Crack». Если это последнее высказывание и должно быть прикрыто ретро-иронией, оно все равно не смешнее, чем было бы 40 лет назад.
Но «Крысы!» тем не менее в целом дают приятное времяпрепровождение, во многом благодаря живому, разнообразному редакционному темпу Фрая и ярким визуальным идеям, подчеркнутым красочным оформлением художника-постановщика Сэди Мур в главной локации, доме Матео. Также есть саундтрек, полностью укомплектованный треками альбомов пост-хардкорных групп и другими вкусностями от легендарного инди-лейбла Epitaph Records.
Соавторы постоянно вбрасывают так много новых стимулов в изысканно-трупоподобное повествование, что скука невозможна, а неудачные шутки проходят прежде, чем вы успеете застонать. Но то, что действительно дает их своенравной конструкции дух, а также связующую ткань, в которой она нуждается, — это, в конце концов, простое насилие — которое здесь восхитительно случайно и чрезмерно, придавая всему напористый, приятный мультяшный сюрреализм.
Перед кульминационной кровавой баней происходит примечательная драка из-за пустяков в женском туалете, спонтанный крупный ущерб на барбекю и прочие извержения. В отличие от параллельной комедии ужасов «Обезьяна», где кровавые приколы появляются каждые 10 минут, как по часам, этот сплэтстик не подчиняется никакой особой логике — и определенно более забавен из-за этого. Однако, когда единственным трем симпатичным персонажам здесь удается пережить этот натиск, есть сладость в затухании, которая раскрывает удивительное очарование под энергично грубой поверхностью фильма.