Обзор «Адского лета»: дебют звезды «Очень странных дел» Финна Вулфарда в качестве сорежиссера — это нечто большее

Вулфард и его коллега по фильму «Охотники за привидениями: Жизнь после смерти» Билли Брайк нашли идеальный баланс между смехом и напряжением в комедийном боевике, вдохновленном «Пятницей, 13-е», с Фредом Хехингером в роли славного парня по имени Джейсон.

За два десятилетия работы в Variety я сделал обзоры очень немногих фильмов ужасов. Называйте меня старомодным, но мне не очень нравится то, что Роджер Эберт назвал «фильмами о мертвых подростках» — и все же, по какой-то причине, на этой неделе я пишу о трех из них. Самое ясное объяснение, на которое я могу указать, заключается в том, что во времена значительной экономической неопределенности в киноиндустрии фильмы ужасов показывают себя лучше, чем когда-либо: они дешевы, они прибыльны и они постоянно привлекают аудиторию без затрат на масштабную маркетинговую кампанию.

Neon проявил смекалку с « Адским летом », комедией ужасов о летнем лагере, которую опытный в жанрах дистрибьютор выбрал в августе прошлого года, почти через год после премьеры в фильме «Полночное безумие» на кинофестивале в Торонто. Фильм чертовски производный, но все равно довольно интересный, с привлекательным актерским составом и запоминающимися персонажами (особенно звезда «Тельмы» Фред Хечингер в роли 24-летнего парня, который, похоже, не может насытиться лагерем Пайнвэй). Самое главное, что это дебют в качестве режиссера полнометражного фильма звезды «Очень странных дел» Финна Вулфарда и актера Билли Брайка , которые нашли общий язык на съемках «Охотников за привидениями: Жизнь после смерти».

Ребята из Neon знают, что этот фильм — уже очередная вариация старой формулы — 13 консультантов появляются в Pineway, не понимая, что кто-то хочет их всех убить, — но фильм — это настоящее дело (в том смысле, что он хорошо воспринимается зрителями), и у создателей фильма есть поклонники, поэтому Neon взял дуэт в дорогу на две недели ранних личных показов, чтобы создать сарафанное радио среди их поклонников. Недавно я скупил билет на одно из этих аншлаговых шоу, и прямо с первой сцены я почувствовал что-то другое.

От нападения акулы, купающейся голышом в «Челюстях», до наблюдения за убийством глазами 6-летнего ребенка в «Хэллоуине» — так много зависит от первых жертв в таких фильмах. Такие сцены говорят нам, с какими режиссерами мы имеем дело, и задают тон тому, что будет дальше. В данном случае меня впечатлили не «убийства» (которые действительно креативны и призваны больше развлекать, чем пугать), а то, как сорежиссеры сумели нарисовать пару симпатичных современных персонажей — молодую пару, дразнящую друг друга у озера — прежде чем расправиться с ними.

Теперь, я на Земле столько же, сколько Вулфард и Брайк вместе взятые, и тем не менее, эти двое явно видели больше фильмов ужасов, чем я. На самом деле, я бы отложил просмотр «Пятницы 13-го» до прошлого года, когда исследование списка 100 лучших фильмов ужасов всех времен по версии журнала Variety заставило меня посмотреть его… даже если фильм не попал в список. Напротив, молодые режиссеры не только видели, но и усвоили этот фильм и множество его подражателей, до такой степени, что они могут как цитировать, так и подрывать коды — от цепляющей электронной музыки Джея МакКэррола (спасибо Джону Карпентеру) до постмодернистского убийцы-как-наркомана-поп-культуры, которого сценарист метакритик Кевин Уильямсон привнес в «Крик».

Ранний кадр, шпионящий с точки зрения убийцы за кустами, является явной данью уважения «Пятнице 13-му». И не может быть совпадением, что Хечингер играет парня по имени Джейсон, чья мать задается вопросом, должен ли он двигаться дальше по своей жизни или вернуться снова в Пайнвэй, где он провел так много летних сезонов, сначала как турист, а затем как консультант. Вот как отчаянно Джейсон пытается удержаться за свое счастливое место — хотя следующие 24 часа могут оказаться достаточно травматичными, чтобы наконец вырвать его из его вечного отрочества. Хечингер — идеальный выбор для этой роли, привнося как раз толику оптимизма и забывчивости в очаровательно жалкого придурка, который находит возможность проявить героизм.

Когда пара, которую мы видим убитой в начальной сцене, не появляется в лагере, Джейсон вмешивается и берет на себя руководство 10 другими вожатыми, которые не относятся к своей работе так же серьезно, как он. Они слишком заняты флиртом и суетой по поводу того, кто в какой каюте и что делать с их диетическими ограничениями — все это как раз в меру раздражает, оставляя зрителей в полусочувствии, когда убийца разберется с более надоедливыми вожатыми.

Среди этих потенциальных жертв Вулфард играет Криса, чувствительного специалиста по гендерным исследованиям, который более развит, чем кроманьонцы, которые обычно появляются в таких фильмах. Начинающая влиятельная личность Деми (Пардис Сареми) не хочет отдавать свой мобильный телефон. Яркий театральный фанат Эзра (Мэтью Финлан) заставляет свои крики звучать особенно драматично. Шеннон (Криста Назер) и Клэр (Эбби Куинн) кажутся достаточно крепкими, чтобы постоять за себя. Тем временем отчаянно похотливый Бобби (Брайк) полон решимости замутить, принимая на свой счет то, что его не убили, когда выясняет, что список убийств упорядочен от самых горячих до самых домашних.

Атаки инсценированы в основном для нашей выгоды, вызывая несколько сюжетных дыр в процессе (если убийство намекается нам, но на самом деле не показано, какая причина у персонажей предполагать, что оно произошло?). Это также объясняет, почему преступник носит костюм красного дьявола: чтобы зрители не опознали его слишком рано. Вулфард и Брайк заставляют нас гадать — и смеяться — и хотя в качестве оружия используется все, от топоров до карманных ножей, самые запоминающиеся кадры сделаны редакторами Кристин Армстронг и Дэвидом Марксом, которые маскируют низкий бюджет, творчески переходя между сценами.