Звезда фильма «На Западном фронте без перемен» Альбрехт Шух предстает в неотразимой звездной роли в остром, смешном и немного душераздирающем дебютном фильме Бернхарда Венгера.
Внимательный, культурный, вежливый, терпеливый, хороший слушатель, приятный глазу: Маттиас — тот мужчина, компанию которому почти любой был бы рад иметь. В свою очередь, он рад составить компанию почти любому: одиночке средних лет, ищущей свидание на классический концерт, пожилой замужней женщине, которая не может разговаривать со своим мужем, мужчине его возраста, которому нужен фальшивый парень, чтобы обеспечить аренду квартиры. То, что ему платят за его компанию во всех этих ситуациях, не означает, что он относится к ним с меньшей заботой, чем к любым своим собственным, некоммерческим отношениям — что может быть проблемой, понимает он, к тому времени, как его девушка бросает его, раздраженно говоря, что он «больше не кажется реальным». Это лаконичное замечание отправляет Маттиаса в штопор, кризис самости, который придает
превосходной черной комедии
Бернхарда Венгера «
Павлин » ее непредсказуемую дугу.
Этот яркий дебют австрийского сценариста и режиссера, этот гвоздь программы Венецианской недели критиков, уже собрал солидные кассовые сборы на основных территориях благодаря своей искрометной, легко переводимой сатире и стремительной главной роли Альбрехта Шуха — немецкой звезды, произведшей международное впечатление своей игрой в фильме «На Западном фронте без перемен», номинированной на премию BAFTA.
С его, казалось бы, абсурдной предпосылкой, на самом деле вдохновленной реальным бумом агентств по аренде друзей в Японии, это размышление о микроменеджменте в стиле жизни в Instagram и неустойчивой человеческой связи в эпоху перегрузки социальных сетей достаточно умно и самобытно, чтобы выдержать неизбежные сравнения с работами Йоргоса Лантимоса и особенно Рубена Эстлунда. «Павлин» на градус или два теплее, чем любой из них, с отчаянным поиском Маттиаса личности, которую он потерял где-то по пути, что делает его определенно привлекательным антигероем. В его насмешливой, невмешательской перспективе и безупречно составленной мизансцене все еще есть шепот формалистского австрийского холода: объектив Альбина Вильднера четкий, яркий и неподвижный, сдержанный холст для резких шуток.
Он начинается с захватывающе загадочной ноты, с жуткой композиции гольф-кара, горящего на ухоженном зеленом поле, в конце концов тушеного мужчиной и женщиной, которые проворно вбегают в кадр с огнетушителями, прежде чем поздравить друг друга с героизмом. Мужчина — Маттиас: без контекста для этой сцены нам остается предположить, что любительское тушение пожаров на поле для гольфа — это просто еще один день в офисе для человека, который гордится своим хладнокровием и готовностью помочь в любых ситуациях. Всегда стильно одетый и ухоженный, без единого волоска не выбившегося из аккуратных усов или муссовой светлой челки, он является и генеральным директором, и очень продаваемым лицом My Companion, венской компании по аренде друзей, которая скрывает любую потенциальную грусть или безвкусицу в предприятии с помощью дружелюбной терапевтической речи и яркой эстетики миллениалов.
Дела идут явно хорошо, если судить по безупречному, модно обставленному модернистскому дому, который он делит с Софией (Юлия Франц Рихтер). Однако между его многочисленными разнообразными рабочими встречами и домашней работой, которую он делает для каждой из них (повторение знаний по авиации, чтобы выдать себя за отца-пилота ребенка на школьном дне карьеры, подготовка речи для пышного празднования 60-летия своего мнимого отца), у Маттиаса остается все меньше и меньше времени в сутках, чтобы быть Маттиасом.
Когда София бросает его, он обнаруживает, что у него не осталось никакой связи с самим собой, в то время как все, что он пытается заново обрести свой центр — от дорогих ретритов по йоге до случайного флирта с мимолетной знакомой (Тереза Фростад Эггесбо), которую он катастрофически неправильно истолковывает, — просто заставляет его чувствовать себя еще более не в ногу с современными социальными ритмами. Даже его дом кажется выставочным домом, который на самом деле ему не принадлежит, с его непонятными проблемами с сантехникой, отчуждающе идеальным декором (все заслуга остроумного дизайна постановки Катарины Харинг) и суетливым, игрушечным щенком померанского шпица, которого он тоже нанимает в агентстве. («Спасибо, что позвонили в Rent-a-Dog — только для хороших мальчиков».) Ему потребуется радикальный перерыв в своей рутине, чтобы найти себя, и эгоизм, который не может быть хорош для бизнеса.
Сценарий Венгера — это хитрая, тонко сбалансированная вещь, которая метко и часто уморительно высмеивает корпоративные и капиталистические идеалы самосовершенствования и социальной координации, не высмеивая при этом людей, которые чувствуют себя обязанными этим стандартам. Это чувствуется в его проницательных быстрых набросках характеров клиентов Маттиаса, которые не всегда хотят компании так сильно, как хотят, чтобы другие думали, что она у них есть, или в его ироничном, но сострадательном отношении к самому Маттиасу — своего рода человеческий шифр, возможно, но тот, у кого есть все задатки парня, который бы просто, ну, встал.
В потрясающем комическом исполнении большой физической изобретательности и сдерживаемого эмоционального отчаяния Шух изначально пытается изобразить пустое, приятное соответствие всех профессиональных персонажей с легкостью, которая кажется должным образом напускной. Именно по мере того, как тревожные рассказы усиливаются, его отрепетированные выражения и язык тела нервно прерываются, как телевизионные помехи, он становится менее уравновешенным, менее идеальным, его гораздо легче любить. «Хорошее обслуживание — само по себе награда», — говорит клиент Маттиасу в самом начале, отказываясь давать ему чаевые за его очень убедительное подобие преданности. Это, возможно, скупой обман, но поучительный: «Павлин» служит жестоким напоминанием, а затем странно милым, что истинные общественные договоры всегда неблагодарны.