Холодная эротическая драма Одри Диван завораживает самым гладким, белым и плотным постельным бельем, которое вы когда-либо видели, и странным образом не желает его пачкать.
На бумаге современная феминистская интерпретация « Эммануэль » звучит как пикантная идея. Мнимый портрет освобожденной женской сексуальности, прочно закостеневшей в патриархальной политике, софткорный хит Джаста Жэкина 1974 года является своего рода культурным эталоном, настолько символичным для своей эпохи, что сам акт его переделки квалифицируется как своего рода символическое заявление. На практике, однако, «Эммануэль» — текст настолько хлипкий, что переработка его немного похожа на попытку дефибрилляции бланманже: в нем нет импульса идеи, которую можно было бы активировать, не говоря уже о том, чтобы ниспровергнуть. Сказать что-то свежее и существенное о женском желании, отдавая дань определяющему духу фильма — безвкусной, прозрачной похотливости — сложная, потенциально невыполнимая задача;
инертный, часто холодный новый фильм
Одри Диван предпочитает не делать ни того, ни другого.
Открывая в этом году фестиваль в Сан-Себастьяне на прохладной ноте, «Эммануэль» можно считать только разочарованием от Диван, сценариста и режиссера, которая три года назад получила «Золотого льва» в Венеции за свою нежную, но жесткую драму о репродуктивных правах «Происшествие». Если это кажется маловероятным продолжением такого проекта, по крайней мере на тональном уровне, тем не менее, можно определить теоретическую ткань, связывающую два фильма о влиянии женщины на собственное тело. И все же в «Эммануэль» очень мало интересного, чтобы наблюдать или говорить о женщине в ее центре, не говоря уже о более широких концепциях секса и женственности, в то время как ее эротика слишком безобидна, чтобы привлечь внимание любителей артхауса. Прежде всего, это работа в жанре кино о стиле жизни, богатая темным деревом и мягкой мебелью, она так же привлекательно и анонимно смонтирована, как видео Architectural Digest, и нацелена на коммерческую ничейную территорию.
Отражая оригинал, отправляя одноименную французскую героиню в якобы эротическое путешествие на Дальний Восток, первым модернизирующим заказом Дивана и соавтора Ребекки Злотовски является исключение мужа Эммануэль из процесса и предоставление ей карьеры вместо этого — инспектора по контролю качества в сети роскошных отелей, позволяя ей делать как можно меньше реальной работы в уютной обстановке отдыха, где высококлассный матрас всегда под рукой. Проверяйте и проверяйте. Однако самым удивительным отходом от оригинала здесь является значительное снижение сексуального содержания: сыгранная Ноэми Мерлан с фиксированным взглядом на среднем расстоянии и безупречным, сильно открытым дизайнерским гардеробом, эта новая, независимая Эммануэль получает это медленно и спорадически, между приступами недовольного преследования по коридору во имя поддерживаемых шестизвездочных стандартов.
Вместо обильного экранного секса мы получаем, ну, зияющие просторы пустого пространства, поскольку создатели фильма придерживаются проверенной временем порнотрадиции скудного сюжета и поверхностной характеристики, без какого-либо сопутствующего чувства подмигивающей иронии. Необремененная предысторией или даже большим количеством будущей истории, Эммануэль представлена нам в мягких границах белого шума рейса первого класса в Гонконг, где, в знак уважения к оригиналу, она встречается взглядом с незнакомцем в строгом костюме, направляется в ванную, оттягивает нижнее белье в сторону и поднимает его на милю с бессловесной, торжественной и со вкусом заблокированной эффективностью. Выходя, она ловит холодно-вопросительный взгляд попутчика Кея (Уилл Шарп), скрытного инженера, который позже представится ей как «частый международный путешественник — FIT».
Если эта аббревиатура возбуждает ваши чресла, то у Дивана есть ваш номер. Однако у Эммануэль нет номера Кея, и она начинает мучительно затяжной брачный танец по шикарным коридорам и люксам изысканного отеля Rosefield Palace, где они оба гости. Пока он играет в недотрогу, она развлекается мимолетными удовольствиями — тройничком с другими элитными гостями отеля, тяжелым дыханием и цитатой Эмили Бронте с местной эскортницей Зельдой (Чача Хуан) — хотя непропорционально большое количество места в сценарии отведено под какую-то решительно не интригующую корпоративную интригу относительно предстоящей оценки Эммануэль работы менеджера отеля Марго (Наоми Уоттс, которая выглядит откровенно удивленной, что находится там). Эта пассивно-агрессивная дуэль девушек-боссов так и не поднимается до уровня настоящих драматических ставок.
Не то чтобы зрители хотели или ожидали драмы от риффов «Эммануэль». Тем не менее, в отсутствие более низменных чувственных зрелищ, становится немного легче, когда Диван вставляет расширенную сцену вокруг внезапного тропического циклона, который нарушает плавную, беззвучную работу отеля — и, что особенно важно, дает оператору Лорену Танжи что-то, что можно красиво снять, помимо маслянистого окружающего освещения и простыней, таких чистых, что можно делать им операцию на открытом сердце. Однако в основном они остаются немятыми.
Возможно, за сексуальной сдержанностью фильма стоит вдохновляющее намерение, позиционирующее современную Эммануэль как женщину контроля и проницательности. Если так, то это подрывается креном в третьем акте в несколько старомодный поиск кульминации (в комплекте с неуклюжими наставлениями «лизать вверх»), в то время как в стереотипно прозрачных сексуальных сценах ощущается странное мало женского взгляда. (Мужская форма, что интересно, на протяжении всего фильма подозрительно не показана.)
Оба прекрасных писателя на французском языке, Диван и Злотовски, совершенно не в себе с диалогами, в основном на английском языке, которые не кажутся ни убедительно человечными, ни хитрой пародией на тупые софткорные сценарии. Мерлан, далекий от чувственных и эмоциональных особенностей «Портрета женщины в огне», слишком серьезен, чтобы привнести какую-либо сладострастную кэмповую остроту в такие строки, как «Я почувствовал его запах — немного перечный». Действительно, ни один из актеров не демонстрирует четкого понимания того, как играть материал, одновременно абсурдно банальный и полностью сопротивляющийся своему собственному комическому потенциалу, в основном достигая той же температуры отстраненного холода. Больше всего на свете вы чувствуете через экран «Эммануэль» — синее кино 21-го века, где никто никогда не вспотел, — ультрасовременный кондиционер Rosefield Palace.
